为期一周的上海国际芭蕾舞大赛在周六的晚上正式落幕。来自全世界超过十个国家的芭蕾舞新秀们在上海的舞台上收获了鲜花与掌声，也洒下了汗水与泪水。
为了给大家第一时间送来在大魔都举办的又一国际级文艺赛事的现场战报，我们《申》报的资深摄影小哥马雪峰连日苦战高温，拍摄下了无数大赛过程中精彩的画面。让我们跟随小马哥的镜头，一起分享上海国际芭蕾舞大赛的台前幕后，听一听现场亲历者是怎样描述这一次的大赛盛况！
小马哥：上海从来都是中国面对全世界进行舞蹈交流的窗口。之前因为各种原因，上海芭蕾舞比赛停办过一段时间。从去年开始，国际芭蕾舞比赛重回到了上海，我觉得这是中国芭蕾舞发展过程里一个值得记录的事件。
这届参赛的选手来自全世界各地。中、日、韩，美国，南非，哈萨克斯坦，以及很多东欧国家，而且据我所知，这次比赛设立的大奖奖金高达五万美金，这是一个强有力的激励措施——高额的奖金体现出了对顶尖舞者价值的认可，当然也更能够吸引“舞林”中的高手前来过招。
身为一名上海本地媒体的摄影师，以层次更丰富的维度记录下这场大赛的台前幕后，无论是现在用图片和大家分享，还是未来回看，都会是很有意义的一个选题。
小马哥：我个人会更喜欢古典芭蕾。我总觉得芭蕾舞和我们的京剧之间有很多的相似性，比如每一个细微的动作都会有非常严格的、程式化的要求，选手们要在同样的舞蹈编排和同样的技术指标下，好中比优。在古典芭蕾的比拼中，可以很直观地感受到不同的舞者演绎相同的舞目时表现手法上的差别，非常过瘾的。
芭蕾舞是高雅的艺术，但绝对不是高冷的艺术。芭蕾舞表演对动作的要求之精细和繁琐，并不是为了把观众拒之千里之外，而是让我们更直观地感受到舞者身体随音乐起舞的律动之美。
所谓外行看热闹，内行看门道，台下的评委对于选手表演孰优孰劣自有一番评判，而对于更多像我一样的小白观众来说，感受芭蕾之美是非常本能的，欣赏的门槛并不高。
我很动容于在后台，教练们对待选手亲密又严格的关系。教练当年也是在台上星光熠熠的舞者，收获过无数鲜花与掌声，也许今天的选手和前辈们相比，服装的做工，质地更好了，但是他们跳的舞内在的核心和前人是一样的。从教练与选手的关系中可以清楚地看到舞蹈艺术在一代代传承，令我很感动。
另外给我印象很深刻的是，舞者的表演并不是从上台那一刻才开始的。大部分选手哪怕在上台前的几秒中，都还在不断地旋转、跳跃、重复着早已练习了上万遍的舞蹈动作。
在后台昏暗甚至有些杂乱的环境里，每一位选手都在自己的周围形成一种非常独立的气场，一种和上台表演无差别的气质。可以说，舞者在哪里，舞台就在哪里，后台就是一个同时上演许多大戏，令人目不暇接的大舞台。
小马哥：我觉得特别美好的一点就是，全世界选手说的语言是不同的，舞蹈的语言却是共通的。几年前我曾有机会在一次演出前拍摄黄豆豆老师，这些天我在后台拍选手的时候，不由得脑海里总是会浮现出他当年在后台认真准备的样子。
对于舞者来说，不论是基本功的练习，还是各种舞蹈动作的演绎，以及对待艺术那种认真较劲的态度，不仅不分国界，而且不分你是大腕还是新秀，你是前辈或是后生。
小马哥：光线条件的局限对于摄影师来说是非常大的挑战。后台一片漆黑，能够利用的，主要就是舞台灯光反射到后台的那么一点点光线。而且由于舞台灯光一直在变化，要求摄影师对明暗和色彩的变化要有瞬间的反应能力，甚至是预判的能力。
我使用了一台徕卡M10相机和35mm，50mm两只镜头。徕卡相机很小，快门声音轻到可以忽略不计，35mm和50mm的镜头让我可以和被摄对象保持一定的距离。这样我拍出来的照片不仅具备一种较为客观的视角，让观众在我的作品中更加清楚地感受到舞者和环境的关系；更重要的是我可以在环境中隐身，最大程度上让被摄对象忽略我的存在。
我试图确保画面中的人物是完全自然的状态，而且保证了我的拍摄工作不会影响到选手们专注比赛的心情。
这里不得不说到，有一些摄影同仁在后台拍摄的过程中，也许是出于创作的兴奋，常常离选手很近，而且拿着大型的专业相机，开机关枪似地连按快门。我觉得这是非常不可取的，后来我也得知，这种情况引起了一些选手的不满，甚至向组委会提出了投诉。
小马哥：这部分照片其实并不是排练，而是选手们在大赛主办方的组织下进行现代芭蕾集训。我觉得参赛之余，有这样的课程安排是非常有巧思的。
现代芭蕾相对于古典芭蕾，更加自由，也更强调舞者的创造力和审美能力。这个课程不仅缓解了选手们的比赛压力，而且让他们不仅把自己最好的东西带来，还能带一些新的东西回去，我觉得这是非常有中国特色的一种“待客之道”。
我在现场观察到，带课老师不仅是非常优秀的舞者，而且英语十分流利，可以把饱满的情绪传递给所有的学员们。大家在一种充满了激情和欢乐的气氛中练习，交流，演绎，对于老师和学员都是非常开心的经验。
小马：大赛评委妮娜 安娜尼娅什维利女士说过：“芭蕾比赛并不是体育竞技，你不需要跳的比别人高，或者转得比别人快，你只需要给自己和观众展现你的美。”我想这句话告诉了我们芭蕾舞的高下在于对美的理解和演绎。
其实每一个优秀的摄影师也是通过自己的作品，传递着他对美的演绎。希望这次拍摄的图片可以给大家带来一些对于芭蕾舞表演新的认知，也希望自己以后有更多的机会可以去记录下这些美好而重要的时刻。
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